Créer les courbes

Ouvrez votre photo puis

• Créer 2 calques de réglage Courbe
• Renommer respectivement « DODGE » et « BURN ». (Burn pour foncer la photo).
• Pousser la courbe vers le bas pour foncer l’image (dans Burn)
• Pousser vers le haut pour l’éclaircir (dans Dodge). Même si vous pouvez toujours l’ajuster ensuite, il est conseillé de prendre la courbe par le milieu et de la ramener vers la ligne supérieure et inférieure de la grille.
• Regroupez ces deux calques dans un dossier que vous pouvez renommer « DODGE & BURN ».
• Inverser le réglage de vos deux masques de réglage, les faire passer du blanc vers le noir (cmd i). L’effet des courbes est annulé et ne serra appliquer que sur les zones voulues.

Créer un masque d’ajustement Noir et Blanc (facultatif)

Se masque serra ensuite supprimé.

• Créer un calque de couleur unie.
• Le régler avec une luminosité de 50 % dans le TSL afin d’obtenir un gris neutre. Ce nouveau calque va neutraliser les couleurs grâce au mode de fusion Couleur. De cette façon, la photo est affichée selon la luminosité réelle et non plus grâce aux couleurs habituellement utilisées.

Outil pinceau

• Régler la dureté de ce dernier entre 0 % et 10 %, l’opacité à 100 % (parfois moins) et un flux allant de 1 % à 10 % environ. 
• Faire varier le diamètre du pinceau et le flux selon vos besoins. Chaque retouche n’aura qu’un impact léger, et la répétition de la pression révélera plus ou moins votre effet.
• Sélectionnant le masque de la courbe Dodge en y appliquant la couleur blanche à l’aide du pinceau. Le but va être d’appliquer l’effet à toutes les zones que vous souhaitez éclaircir.

• Sélectionnant le masque de la courbe Burn en y appliquant la couleur blanche à l’aide du pinceau. Le but va être d’appliquer l’effet à toutes les zones que vous souhaitez Foncer.

La séparation de fréquences consiste à séparer les couleurs et la texture d’une image sur deux calques différents, cela permet de traiter les problèmes de couleurs, d’ombres et de lumières sur un calque, mais aussi les problèmes de texture sur un autre calque.

La première chose à faire est de dupliquer notre image de fond  deux fois, en utilisant la touche cmd ou ctrl J. Les renommer, un couleur et l’autre texture (sur le dessus).

LA COULEUR

• Désactiver le calque de texture pour le moment, on va s’intéresser au calque couleur (le sélectionner).

• Allez dans le menu filtre, flou, flou gaussien.

Maintenant, notre objectif est de conserver uniquement la couleur de la peau sur notre photo. Si on enlève complètement l’effet de flou gaussien, on voit toutes les pores de peau, ainsi que les éventuels défauts.

Le but ici est d’utiliser le flou pour camoufler tout les petits détails de la texture, jusqu’à ce que la texture soit complètement disparue. Ne veut pas aller trop loin.

LA TEXTURE

(image 8 bit)

• On va commencer par activer le calque que nous avons nommé « texture ».
• Aller dans le menu image, puis, appliquer une image.

• Changer les paramètre, sélectionner dans le menu déroulant le calque couleur.

• Couche RVB, décocher inverser et choisissez l’opération soustraction.

On soustrait ce qu’il y a sur le calque couleur pour avoir un résultat qui ne conserve que la texture sur le calque choisi.

• Opacité va rester à 100%,

• échelle 2,

• décalage est à 128.

(image 16 bit)

• On va commencer par activer le calque que nous avons nommé « texture ».
• Aller dans le menu image, puis, appliquer une image.

• Changer les paramètre, sélectionner dans le menu déroulant le calque couleur.

• Couche RVB, cocher inverser et choisissez l’opération addition.

On soustrait ce qu’il y a sur le calque couleur pour avoir un résultat qui ne conserve que la texture sur le calque choisi.

• Opacité va rester à 100%,

• échelle 2,

• décalage est à 0.

Ce sont toujours les mêmes données, peu importe la photo que vous retouchez.appuyer sur OK.

La soustraction effectuée, nous avons une image grise.

• Sélectionner le calque texture.
• Changer le mode de fusion en lumière linéaire.
• Groupez le calque de couleur et le calque de texture dans un dossier et appuyez sur l’oeil pour voir un avant-après.

RETOUCHER SUR LES DEUX CALQUES DIFFÉRENTS

La première étape c’est de traiter les problèmes de couleurs.

• Avec l’outil lasso sélectionner la zone à retoucher, vous pouvez le faire sur un calque différent si vous le désirez en appuyant sur la touche ctrl ou cmd J.. (je vous conseille d’adoucir le contour de votre sélection d’environ 20 pixels si votre zone est petite, et environ 50 pixels si elle est grande. Pour voir un aperçu de votre sélection, vous pouvez appuyer sur Q.)

• Appliquer le flou gaussien à nouveau. Allez à filtre, flou, flou gaussien.

Ajuster l’effet avec le curseur du rayon, jusqu’à l’obtention d’un résultat qui vous plaît.

• répéter la même procédure pour toutes les zones où vous souhaitez obtenir plus d’uniformité dans les couleurs.

Si vous avez utilisé des calques pour chaque zone et que vous trouvez que vous êtes allé un peu trop loin, vous pouvez désactiver toute votre retouche pour voir un avant-après, ou le faire par calque. 

Vous pouvez aussi ajouter un masque à ce groupe. Quand on utilise le pinceau pour peindre du noir sur le masque, l’effet disparaît. Si on repeint en blanc, l’effet réapparaît.

RETOUCHER LA TEXTURE

Pour corriger la texture,

• Sélectionner le calque texture.
• utilisez l’outil correcteur ou correcteur localisé.
• affecter uniquement le calque actif, sélectionner calque actif dans le menu déroulant en haut de la fenêtre.

Il ne vous reste qu’à corriger les zones problématique.

Pour aller encore plus loin

Une technique différente :

Faite une petite visite du site et dites moi ce que vous en pensez.

Le dossier de conception ici.

Le site terminé est ici.

Dans notre carte (oui nous faisons une carte cliquable) il faut nommer les groupes pour chaque objets (ici département) si nous voulons styler ces objets, après dans le code.

• Dans fenêtre – Option d’objet, donner une url aux objets et définir la zone active( ex:polygone).
• Enregistrer sous au format SVG, le profils SVG: Basic 1.1 et Propriétés CSS: Élément de style.
• Copier / coller le code généré dans la page HTML (que la partie avec les balises svg).

(A noter une fenêtre propriétés CSS.)

Une fois le fichier HTML en place nous pouvons styler notre carte en CSS.

création d’une montre, l’intégrer dans une bannière, et reproduction d’une bannière, vous avez 3 heures.

10/10.

Astuce :

Pour la montre (tiret des minutes)

• Faire un trait à douze heure.
• Utiliser l’outils rotation et faire un clique au centre du cercle en maintenant enfoncé la touche alt (ce qui indique le centre de la rotation et fait apparaître une fenêtre).
• Dans la fenêtre qui apparaît écrire 360/60 et cliquer sur copier.
• Répéter la dernière opération avec le raccourci ctrl D.

Mise à l’échelle.

En additionnant les manœuvres.

Astuce :

Pour faire pivoter avec l’outil rotation une face, cliquer une première fois sur l’axe de rotation et faire tourner en accrochant l’angle désiré.

Pour une actinométrie :

• Choisir l’outil rotation et désigner l’axe de rotation de la face.
• Faire pivoter la face en accrochant l’angle désiré.
• Choisir l’outil mise à l’échelle,
• Désigner l’axe de rotation.
• Basculer ensuite en accrochant l’angle désiré.
• Pour les cotés une mise à l’échelle en désignant toujours le même axe de rotation.
• Faire pivoter en accrochant l’angle jusqu’à trouver le point d’intersection (l’impression que ça ne fonctionne pas est normale).
• Il faut répéter la même action avec l’outil déformation.

Pour une isométrie à 60 :

• Choisir l’outil mise à l’échelle, désigner l’axe de rotation de la face avec alt clique, une fenêtre apprêt.
• Choisir Différenciée.
• Horizontale 100%
• Verticale 86,603.
• Cliquer sur ok (la face se tasse).
• Prendre l’outil déformation et alt clique sur l’axe de rotation.
• Dans la fenêtre, cliquer Horizontal.
• Angle d’inclinaison (le premier) 30°.
• Angle de direction 0°.
• Cliquer sur ok
• Choisir l’outil rotation et désigner l’axe avec alt clique .
• Dans la fenêtre l’angle -30° et ok.
• Pour les cotés une mise à l’échelle en désignant toujours le même axe de rotation.
• Faire pivoter en accrochant l’angle jusqu’à trouver le point d’intersection (l’impression que ça ne fonctionne pas est normale).
• Il faut répéter la même action avec l’outil déformation.

De mieux en mieux….

Pas si évident!

Travail supplémentaire créatif:

La panthère rose, pas ci évidente.

Après ces exercice une évaluation bien sur!

On continue un peu plus compliqué.

Plus précis.

Pathfinder

Toujours dans les pictogrammes.

Encore plus de précision…

Le logo retenu:

Le premier travail…Pas entièrement satisfait. A poursuivre…..

Les CV: